Un paisaje sensorial más allá de lo físico te invita a una experiencia de intensidad astral
Performance en vivo
Diseñador de Experiencia • Diseñador de Iluminación
En el tenue espacio del purgatorio, donde la danza se encuentra con la experiencia inmersiva, Eternidad en mi explora y recontextualiza una pregunta: ¿Qué es la muerte?
A lo largo de esta experiencia, el público se porta lentes de difracción al adentrarse en un entorno etéreo de luz en el que dos intérpretes utilizan la gama expresiva de sus cuerpos para interactuar al ritmo de un paisaje sonoro envolvente.
La luz, el movimiento y el cuerpo humano sirven como dispositivos narrativos en esta interpretación inspirada en diversos textos sagrados culturales y religiosos que examinan la muerte y el más allá para recontextualizarlos de muchas maneras: Muerte del ego humano, Muerte de una relación , Muerte del planeta debido a la actividad humana, Muerte de una cultura debido a la homogeneización de la experiencia humana, Muerte una civilización debido a la extinción.
El fascinante efecto de los lentes de difracción que porta la audiencia se acentúa mediante la utilización de técnicas de ilusión visual, láseres, luz ultravioleta y niebla. Todos estos elementos coexistiendo entre sí crean un espacio visceral, sobrenatural, tenue, incomparable con la vida cotidiana. Este enfoque en los sentidos, combinado con nuestrxs bailarines y diseño de sonido, extrae a la audiencia del mundo exterior. Por lo tanto, lxs espectadores están completamente en el momento, totalmente sumergidxs en un contexto en el que lxs bailarines confrontan e interactúan directamente con la audiencia y su entorno a través de texto, voz y movimiento relevantes.
Créditos Héctor Álvarez • Ryan Nebreja • Madison Stamm • Annalee Taylor